Erika Baier älskar blues. Inte som en kalenderbitande fangirl, utan som en artist som verkar i en levande och i allra högsta grad livskraftig tradition. Allt hänger ihop, kraften kommer från rötterna och riktas mot framtiden. The blues is my business, and business is good, säger Erika…
Det är inga dunungar som lirar i bandet bakom Erika. Dom här boysen har varit med några varv runt kvarteret, var och en med en lång karriär i ”bluesbranschen” bakom sig.
These boys mean business: Ola Insulander – gitarr, Arman Sikiric –munspel, Patrik Norrman,– bas och Michael Johansson – trummor.
Feministiskt, humoristiskt, uppkäftigt, innerligt, ”kult” (på norska med långt u) – ibland på på engelska, ibland på norska.
Sångerskan Rohey, saxofonisten Hanna Paulsberg, basisten Ellen Andrea Wang, tre unga musiker som till vardags frontar var sitt eget band, ingår i den nya trion GURLS, baserad i Oslo.
Det är bra gjort att stoppa in så mycket obestridlig och dagsaktuell jazztalang in i en trio, men det är alltså detta som GURLS är. Eller stryk talang, dessa meriterade musiker är långt förbi det stadiet. Detta är tre av Norges mest eftertraktade musiker: Ellen Andrea Wang på kontrabas är känd från sin egen trio, från Pixel och för sina år med Manu Katché och Marilyn Mazur. Saxofonisten Hanna Paulsberg som startade trion och skriver texterna ger också ut plattor med Hanna Paulsberg Concept , har varit med i Trondheim Jazz Orchestra och även spelat med Bobo Stenson, Bugge Wesseltoft och Chick Corea (!) Sångerskan Rohey Taalah håller på att göra stor succé, inte minst internationellt, med soulbandet Rohey. Debutplattan ”Run Boy Run” som släpptes 16 februari -18 (label: Grappa) har redan höjts till skyarna av norska media, och vi väntar oss en liknande respons i Sverige.
Marius Neset är en norsk saxofonist och kompositör, bosatt i Köpenhamn sedan 2003. Blev känd för den skandinaviska publiken med bandet JazzKamikaze som spelade på många festivaler och klubbar under åren 2006-2009.
Bland unga, nya musiker är han nu en som syns mest på Europas och övriga världens scener. Den enda musikern bosatt i Europa som 2016 tog sig in på amerikanska jazztidningen Down Beats lista ”25 for the future, that will shape the future of the jazz in the years to come”. Ett av många bevis på hans höga nivå.
Han har vunnit en rad musikpriser och i juni 2017 spelade han för en nöjd Wayne Shorter på Polarprisgalan i Stockholm och nyligen kunde han höras och ses på SVT i en hyllnings-konsert till Esbjörn Svensson.
Marius Neset rosas inte bara för sina skivor, -på scenen är han en lika lysande uppenbarelse, spännande, ständigt överraskande. Musiken är ömsom kantig och ekvilibristisk ömsom lyrisk och svindlande vacker.
Marius Neset spås en lysande framtid och han är redan nu en av de som verkligen präglar hur jazzen låter – idag och i framtiden.
För senaste skivan Snowmelt – som består av en svit Marius Neset skrev för London Sinfonietta plus sin egen kvartett – tog han emot ett av Tysklands mest prestigefyllda priser: ECHO Jazz Award. Han arbetar nu för fullt med att komponera ny musik till två kommande skivor.
Lineup: Marius Neset – sax Ivo Neame – piano Jim Hart – vibrafon/marimba Michael Janisch – bas Anton Eger – trummor
Pianisten, kompositören och arrangören Lars Jansson föddes i Örebro 1951. Efter studier på musikhögskolan i Göteborg inledde han sin jazzkarriär, som bland annat innebar att han i slutet av 70-talet startade en trio med basisten Anders Jormin och trumslagaren Anders Kjellberg. Det var också med de två han gjorde de första skivinspelningarna, debuten var LPn ”Sadhana” (Caprice) Lars Jansson har sedan dess även medverkat i många andra sammanhang, som med Arild Andersen, Jan Garbarek, Radka Toneff, Ulf Wakenius, Georg Riedel, Bohuslän Big Band för att bara nämna några exempel. Han är en uppskattad musikpedagog och utsågs 1998 till jazzprofessor i danska Aarhus. Han fick också 2001 en dansk Grammy för trioalbumet ”Hope”. Lars Jansson har turnérat över hela världen, men störst internationell uppskattning har han fått i Japan där även givit ut flera skivor,
Basisten Tobias Helén hemmahörande i High Coast Jazz Orchestra recenserades av Hans Erik Bergman (ST) vid senaste besök på Jazzklubben med ”Utöver sina linjärt stadiga och välklingande basgångar bjöd han på en rad fantastiska solon. Stråksolon var ena riktiga höjdare. Samspelet med trumslagaren Martin Eklöf, också hemmahörande i HCJO var av hög klass. Perfekt personkemi.
Martin Eklöfs effektfulla trumspel knöt fint ihop den rytmiska säcken. Han spelar sparsmakat och sätter markeringar och inprickningar med perfekt precision. Är en lyssnande ”time-keeper” som på bästa Paul Motian manér sätter markeringar och inprickningar med rytmisk skärpa och finess. I hans rörliga solon får vi ta del av hans tekniska briljans”
Lars Jansson piano Tobias HelénbasMartin Eklöftrummor
Klas Toresson med Daniel Svensson Trio är en ny svensk jazzgrupp bestående av fyra framstående musiker från Stockholm. Med den numera ovanliga sättningen tenorsax, gitarr, piano och kontrabas infinner sig ett särskilt varmt och energiskt sväng när dessa musiker möts. Tillsammans tolkar de låtar från swing- och bebop-repertoaren.
Klas Toresson, saxofon, är verksam med sin egen kvartett och trio och med band som Glenn Miller Orchestra, Lisa Björänge Quintet, Blue House Jazz Orchestra, Claes Janson, Peter Asplund Big Band, Kustbandet och Vocation. Klas spel präglas av fin ton, fantastiskt sväng och mycket värme!
Gitarristen Daniel Svensson har ett sound med rötter i swing, bebop och cooljazz. Han är idag verksam både med sin egen grupp och med musiker som Jan Allan, Georg Riedel, Gunnel Mauritzson, Sofie Norling, Per Thornberg, Island Östlund och Erik Palmberg.
Pianisten och organisten Leo Lindberg har trots sina unga år spelat med de flesta svenska framstående jazzmusiker och gjort uppskattade turnéer både i Sverige och i utlandet. Leo har spelat med bl.a. saxofonisterna Bernt Rosengren, Nisse Sandström. Amanda Sedgwick och kanadensaren Grant Stewart.
Niklas Fernqvist, kontrabas, turnerar flitigt både i Sverige och runt om i världen. Niklas har spelat med de flesta av landets jazzmusiker, däribland Isabella Lundgren, Karin Hammar, Vivian Buczek, Klas Lindqvist och Lina Nyberg m.fl.
Klas Toresson – saxofon Daniel Svensson – gitarr Leo Lindberg – piano Niklas Fernqvist – bas
Lars Ullberg kommer från Piteå och studerar trombon vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Han, tillsammans med sin kollega Hannes Falk Junestav, har satt ihop ett tributeband till ”The Great Kai & JJ”, som var en jazzgrupp inom genren 50-60 med trombonisterna Kai Winding och Jay Jay Johnson som frontmän.
De kommer att spela dels sitt arrangemang, dels egna kompositioner i samma anda.
Lars Ullbergtrombon – Hannes Falk Junestav trombon – Manne Skafvenstedtpiano – Johan Tengholm kontrabas samt Magnus Jonassontrummor
Den 1 februari släpper Stockholmsbandet Ida Bang & The Blue Tears det nya albumet ”Good To Me”, en låtblandning av soul, rock och rhythm & blues. Albumet spelades in under fyra dagar i legendariska Baggpipe Studios och är producerat av Andreas Roos. Under releaseturnén presenterar de stolt sitt nya material och sound.
Kritikerrosade Ida Bang & The Blue Tears hämtar sin inspiration från genreöverskridande artister som Bonnie Raitt, Hozier och Alabama Shakes, och strävar precis som de mot ett modernt bluessound av idag. Bandet bildades 2013, och efter att ha blivit uttagna att representera Sverige i den europeiska bluestävlingen European Blues Challenge i Italien, lades grunden till ett gediget turnerande runtom på bluesscenerna i Frankrike, Portugal, Estland, Lettland, Tyskland, Danmark, Finland och Norge, där de delat scen med storheter som Buddy Guy, Joss Stone och Beth Hart. Av recensenterna beskrivs bandet återkommande som ett välbehövligt nytt och nytänkande band med skickliga musiker och ett eget sound.
Ida Bang & The Blue Tears består av Ida Bang(sång), John Bernström(gitarr), Leo Henriksson(gitarr), Patrik Engström(bas) och Leo Sund (trummor). Ida har setts som arrangör för Big Mama Blues Club på Fasching, och har även grundat musikkollektivet Ladies Got The Blues, ett all-female band som lyfter fram bortglömda kvinnliga musiker i blueshistorien med utsålda föreställningar över hela landet.
Lineup:
Ida Bang – sång Leo Henriksson –gitarr John Bernström – gitarr Patrik Engström – bas Leo Sund –trummor
Joan Chamorro från Barcelona i Spanien är musikalisk ledare för detta projekt. Joan är en strålande baritonsaxofonist och har samlat musik till ett program av kända representanter för instrumentet som Harry Carney, Gerry Mulligan, Lars Gullin, Pepper Adams, Serge Challoff bland andra. I spännande arrangemang får vi en jazzmusikalisk resa med baritonsaxofonen och dess utövare i fokus. Förutom att associeras med kända orkestrar ledda av Duke Ellington, Thad Jones och Woody Herman m.fl så har baritonsaxofonen haft en något undanskymd roll som solo instrument i mindre band. Lite märkligt kan tyckas och detta trots ovan nämnda stjärnor och instrumentets personliga klang. Joan Chamorro leder också det numera världskända ungdomsbandet ” St Andreu Jazzband” i Barcelona. Detta band var för övrigt i länet våren 2017 och spelade i Sundsvall, Örnsköldsvik och Härnösand och gjorde stor succé, Ifrån detta band har Joan med sig två unga herrar på trumpet och trombon, Joan Mar Sauqué och Joan Codina. Två mycket talangfulla ungdomar som fostrats in i jazzen av Joan Chamorro.
Dessutom är också Fredrik Carlqvist på tenorsaxofon med. Fredrik bor i Sitges söder om Barcelona sedan länge och arbetar som frilansande musiker. En alldeles för sällan hörd jazzsolist på våra breddgrader. Fredrik Lindborg kompletterar saxofonsektionen med sin baritonsaxofon och basklarinett.
I rytmsektionen finner vi på piano Daniel Tilling, på kontrabas Martin Sjöstedt och på trumset Daniel Fredriksson. Alla dessa fyra är väletablerade på den svenska och internationella jazzscenen och har ofta hörts på våra klubbar i länet.
I samarbete med Musik Västernorrland Producent Fredrik Norén
Lina Nyberg är en av landets främsta jazzsångerskor och kompositörer. Sedan debuten med Esbjörn Svensson 1993 har hon producerat 17 album i eget namn med gräddan av jazzmusiker i Sverige! Hon har med olika konstellationer turnerat världen över. Hon har mottagit Grammis, Lars Gulllin stipendiet, Kungliga Musikaliska Akademins stora jazzpris, Sveriges Radios pris Jazzkatten m.m. och förärades 2016 med ett eget TV program ”Nattjazz med Lina Nyberg”.
I oktober 2017 kom den hyllade och grammisnominerade magnifika finalen ”Terrestrial” i Lina Nybergs trilogi om världen. Där framför Norrlandsoperans orkester hennes nyskrivna orkestreringar tillsammans med Linas band. Del ett i trilogin – ”The Sirenades” (2014) innehöll bl.a. beställningsverk för Norrbotten Big Band och hyllades stort av publik och media. Del två – ”Aerials” (2016) inkluderade nyskriven musik av för stråkkvartetten Vindla och jazzklassiker i ny kostym. På albumet ”Aerials” (Hoob records 2016) försåg de standardlåtar som Bye bye Blackbird, Fly me to the moon och Skylark med nya fascinerande kostymer.
Terrestrial nominerades till både Grammis och Manifestpriset och tilldelades 2018 priset ”Gyllene skivan” av tidningen Orkesterjournalen för årets jazzutgivelse. LNB är ett ”All Star Band” som spelat ihop sedan 2008 och under dessa år har de skapat ett telepatiskt och lekfullt samspel där alla röster kommer till tals. Under 2017-18 turnerade de förutom i Skandinavien även i Portugal, Tyskland, Argentina och Brasilien.
Lineup: Lina Nybergsång, David Stackenäsgitarr, Cecilia Perssonpiano, Josef Kallerdahlbas och Peter Danemotrummor.
Det är några av landets bästa jazzmusiker som spelar Riedels Secret Song, musik som kommit till på ett lustfyllt sätt och utan att kompositören behövt snegla på vad någon annan kunnat tänkas tycka.
Georg Riedels långa musikaliska gärning har satt outplånliga spår i den svenska kulturen och har påverkat oss alla.
De flesta känner kanske Georg genom hans odödliga visor som under flera decennier sjungits av flera generationer barn och vuxna, som arrangör av klassiker som Sakta vi går genom stan eller som basist på Jan Johanssons Jazz på svenska.
En annan av hans bedrifter är att han med över 1800 verk registrerade hos STIM – i omfattning från enkla visor till en hel opera (!) – har slagit rekordet som den mest produktive svenska kompositören genom tiderna.
Nyss fyllda 85 år skriver han bättre än någonsin, och har valt att skriva ett antal helt nya kompositioner för en speciellt sammansatt grupp bestående av några av landets främsta musiker. Trots att Georg inte är med och spelar själv sätter han sin helt omisskännliga prägel på musiken.
Georg Riedel spelar för en gångs skull inte själv i den här konserten, han agerar istället presentatör, eller berättare kanske man ska säga, för han har mycket att säga om varje ny låt. Och kanske han gör ett undantag för att ändå spela ett par låtar…
Pär-Ola Landin – bas Adam Forkelid – piano Jon Fält – trummor Mattias Ståhl – vibrafon Fredrik Ljungkvist – klarinett